
Chorus Line rasga o glamour do teatro musical pra mostrar o lado invisível da vida do artista, marcada por incertezas e pela constante pressão das audições.
A produção começa em grande estilo, com a música e a coreografia icônicas que fizeram história. Não é surpresa que a plateia vá abaixo logo na abertura… Isso define o tom logo na partida, e explica porque segue sendo um fenômeno depois de tantos anos.
O roteiro, construído a partir de entrevistas com artistas reais, transmite uma verdade palpável. Mesmo falando do universo do teatro musical, consegue gerar identificação em qualquer pessoa, porque no fundo trata de sonhos e vulnerabilidades. A narrativa é tão fluida que não vi o tempo passar….
A trama acontece durante uma audição, o que traz simplicidade ao cenário em uma visão mais crua do teatro. A mesa do diretor fica no meio da platéia, o que aumenta a imersão no universo da audição. Nesse contexto minimalista, a iluminação bem planejada e precisa ganha protagonismo… Exalando genialidade através de cenas marcantes e belíssimas.
Há, no entanto, um detalhe que quebrava um pouco a experiência: em alguns momentos, uma câmera é usada para projetar partes do palco em tempo real no telão. Havia um pequeno atraso entre áudio e vídeo que acaba tirando parte da magia. Nada que comprometa, mas perceptível.
Menção honrosa para figurino e caracterização… O figurino, mesmo baseado na simplicidade das roupas de audição, não deixa de reforçar a identidade de cada personagem. A caracterização faz esse trabalho com cuidado, permitindo que cada um se destaque de forma única.
A coreografia de Chorus Line combina precisão e emoção: mostra tanto a disciplina coletiva dos dançarinos quanto suas histórias pessoais, culminando no final marcante em perfeita sincronia.
A qualidade do elenco é inegável, unindo talento técnico e interpretação sensível para transmitir a intensidade e a humanidade da produção.
Clássicos são clássicos, e Chorus Line segue justificando seu lugar na história. É uma experiência obrigatória para quem ama musicais e quer mergulhar em um espetáculo que continua atual, sincero e impactante.
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